Nos vamos de vacaciones

Nos vamos de vacaciones navideñas. Felices fiestas y buen inicio de año.

Volvemos el año que viene.

Atentos al blog.

Buenos vecinos (Hafsteinn Gunnar Sigurðsson) II

El último rincón cinematográfico nos lleva a Islandia. Europa también alberga algún que otro recoveco y este país es uno de ellos. Desde hace unos años esta isla está más presente en los medios, vamos conociendo un poco más su idiosincrasia y sus logros, así como también su cultura.

En el panorama cinematográfico nunca se ha internacionalizado tanto como los países dentro de su órbita (Dinamarca, Suecia, Noruega o Finlandia), pero en los últimos años la producción islandesa ha ido colándose en el los festivales internacionales, como el de la SEMINCI en Valladolid. 

Buenos vecinos (Hafsteinn Gunnar Sigurðsson)

SESIÓN DEL 10 DE DICIEMBRE (18.45H)

 

SINOPSIS: Un hombre es acusado de adulterio por su prometida, viéndose obligado a trasladarse a casa de sus padres. Mientras lucha por la custodia de su hija de cuatro años, se ve progresivamente involucrado en una disputa entre sus progenitores y los vecinos de estos, a propósito de un viejo y hermoso árbol.

 

 

Dirección: Hafsteinn Gunnar Sigurðsson

 

Guion: Huldar Breiðfjörð, Hafsteinn Gunnar Sigurðsson

 

Música: Daníel Bjarnason

 

Fotografía: Monika Lenczewska

 

Reparto: Steinþór Hróar Steinþórsson, Edda Björgvinsdóttir, Sigurður Sigurjónsson, Þorsteinn Bachmann, Selma Björnsdóttir, Lára Jóhanna Jónsdóttir, Dóra Jóhannsdóttir,  Hjörtur Jóhann Jónsson

Hacia la luz (Naomi Kawase) II

Aunque alguna vez hemos visitado la cinematografía de este país, Japón, nos acercamos otra vez para presentar una directora reconocida en los círculos internacionales y en los festivales de medio mundo, Naomi Kawase. Alguna película si que se ha podido ver en cartelera o en algún ciclo concreto de la ciudad, aunque está lejos del reconocimiento del gran público.

El cine de Kawase se caracteriza por ser profundo en sus temas y muy cuidado con respecto a su forma. En esta película, y en otras, podemos destacar especialmente el uso tan delicado que hace de la fotografía. 

Hacia la luz es un drama, eso es evidente, pero sin dejar de ser una reflexión sobre la muerte, el cine o el arte, y como no sobre la vida. El estilo que desarrolla Kawase es íntimo y delicado y, en este caso, muy emocional.

Hacia la luz (Naomi Kawase)

SESIÓN MARTES 26, 18.45H

 

 

SINOPSIS: Masako  trabaja creando audiodescripciones de películas. Su pasión y compromiso por su trabajo le llevan a crear guiones llenos de colores y texturas con el fin de hacerlas lo más accesible posible para el público invidente. En una de las proyecciones previas al estreno, conoce a Masaya , un reconocido fotógrafo que ha comenzado a perder la vista. 

 

 

Dirección: Naomi Kawase

 

Guion: Naomi Kawase

 

Música: Ibrahim Maalouf

 

Fotografía: Arata Dodo

 

Reparto: Masatoshi Nagase, Ayame Misaki, Tatsuya Fuji, Kazuko Shirakawa, Mantarô Koichi, Noémie Nakai, Chihiro Ohtsuka, Saori, Nobumitsu Ônishi

Offside (Jafar Panahi) II

 SESIÓN DEL 29 DE OCTUBRE MARTES, 18.45

Oriente próximo es nuestra siguiente escala, Irán concretamente. Incluso en lugares tan convulsos y en los que la censura está presente surge el cine. Jafar Panahi es el director iraní más importante y conocido en la actualidad. Su obra ha sido reconocida y premiada por festivales de medio mundo. Ha plasmado la realidad social y política de Irán de una manera muy cercana al neorrealismo y al cine social. En sus últimas películas Panahi utiliza más la forma documental, llevando a este género hasta la misma frontera con la ficción.

En Irán su trabajo está censurado. No es un elemento cercano al régimen y desde 2010 ha sufrido cárcel y multas. Actualmente no puede salir del país, no puede conceder entrevistas y tiene prohibido filmar. A pesar de todo esto y desde el 2011 ha conseguido rodar y sacar del país cuatro películas.

Offside (Jafar Panahi)

SESIÓN DEL MARTES 29 DE OCTUBRE A LAS 18.45

SINOPSIS: Una chica vestida de hombre es detenida antes de entrar en un estadio de fútbol. Encerrada con otras mujeres que intentaron colarse en el campo, deberán seguir el partido a través de los comentarios de un soldado que no tiene ni idea de fútbol. Después son entregadas a la brigada "antivicio".

Dirección: Jafar Panahi

 

Guion: Shadmehr Rastin, Jafar Panahi

 

Música: Yuval Barazani, Korosh Bozorgpour

 

Fotografía: Mahmoud Kalari

 

Reparto: Sima Mobarak Shahi, Safar Samandar, Shayesteh Irani, M. Kheyrabadi, Ida Sadeghi, Golnaz Farmani, Mahnaz Zabihi, Nazanin Sedighzadeh.

 

 

 

 

 

Aviso importante

El 'Club de Cine' cambia de día y hora *

Ahora la actividad pasa a ser los martes a las 18.45

Por tanto la estrutura de sesiones se adapta y queda de esta manera:

  

Offside (Jafar Panahi) martes 29 de octubre a las 18:45 h 

     Hacia la luz (Naomi Kawase) martes 26 de noviembre a las 18:45 h 

  Buenos vecinos (Hafsteinn Gunnar Sigurðsson)   martes 10 de diciembre a las 18:45 h

* Pido disculpas por este cambio de hora inesperado y por los perjuicios que puede acarrear 

 

Madame Brouette (Moussa Sene Absa) III

APUNTES PARA COMENTAR LA PELÍCULA

Madame Brouette (Moussa Sene Absa) II

En este particular y diverso viaje por el mundo y su cinematografía hacemos escala este miércoles en Senegal. Madame Brouette es una muestra de cine hecho en África. 

Es raro que llegue al gran público películas de este continente, más allá de festivales o cintas puntuales que han alcanzado popularidad, aunque rascando un poco si que existen trabajos de cinematografias "más potentes", como la egipcia, la marroquí o la argelina,  que se dejan caer en nuestras carteleras de vez en cuando. Como muestra la película que vimos el curso anterior dentro del ciclo SEMINCI.

Esta humilde obra de Moussa Sene Absa alberga muchos aspectos a destacar antes de su visionado. Madame Brouette es una película de Senegal, hecha allí y por un director de ese país. Esto implica un ejercicio doble, el de situar la mirada y contar una historia propia de Senegal y el de abrir los ojos al espectador a esa realidad distinta y a su manera propia de contar esa historia. Por otro lado, también estaría los temas que aborda, pero estos los dejaremos para la siguiente entrada.

El que esta película aterrice en el 'Club de Cine' es gracias a Cáritas Burgos, que en la sesión del miércoles nos contarán más de la realidad senegalesa y de los proyectos que llevan a cabo en ese país.

 * Recordamos que la película será como siempre en versión original con subtítulos

Madame Brouette (Mousa Sene Absa)

Sinopsis:  Mati, conocida como Madame Brouette, es una mujer orgullosa e independiente, que trata de sacar adelante a su hija en los barrios pobres de Dakar y a su amiga Ndaxté, que huye de un marido violento. Sueña con montar un pequeño restaurante y ya no quiere saber nada de los hombres. Hasta que se cruza en su camino un seductor y corrupto policía local, Naago, y se vuelve a enamorar.

 

Dirección: Moussa Sene Absa

 

Guion: Moussa Sene Absa, Gilles Desjardins, Claude Gilaizeau

 

Música: Mamadou Diabate, Majoly Fiori, Serge Fiori

 

Fotografía: Jean-Jacques Bouhon

 

Reparto: Rokhaya Niang, Aboubacar Sadikh Bâ, Kadiatou Sy, Ndèye Seneba Seck, Ousseynou Diop, Akéla Sagna, Moustapha Niang.

Pelo Malo (Mariana Rondón) II

El curso arranca trasladándonos a América del Sur, concretamente a Venezuela. Pelo Malo nos sumerge en el ambiente y cultura venezolanos desde una historia sencilla, concreta y pequeña, fuera de los focos de la actualidad y de los voceros mediáticos que tanto se han oido en los últimos meses en España. Su directoria, Mariana Rondón, construye un relato discreto y familiar cargado de temas como el descubrimiento de la sexualidad, la infancia, la violencia dentro de un contexto como es Venezuela y el día a día de la gente humilde.

Pelo Malo se hizo con varios premios en el 2013 entre los que destacan la Concha de Oro en el Festival de San Sebastián o el premio al mejor director y guion en el Festival de Mar de Plata entre otros.

 

Añado dos reseñas sobre la película:

• Días de Cine
• El Espectador Imaginario

 

 

 

 

 

Pelo Malo (Mariana Rondón)

SINOPSIS: Junior es un niño de nueve años que tiene el pelo rizado. Él quiere alisárselo para la foto del anuario de la escuela, pues así lo llevan los cantantes pop que están de moda. Esta circunstancia lo lleva a enfrentarse con su madre. Lo que Junior quiere es ponerse guapo para que su mamá lo quiera, pero ella lo rechaza cada vez más. 

  

Dirección: Mariana Rondón

Guion: Mariana Rondón

 

Música: Camilo Froideval

 

Fotografía: Micaela Cajahuaringa

 

Reparto: Samuel Lange Zambrano, Samantha Castillo, Beto Benites, Nelly Ramos, María Emilia Sulbarán

 

 

 

Rincones del mundo

El curso 2019-2020 arranca con un viaje. Este trimestre recorreremos el mundo haciendo parada en cinco cinematografías que de vez en cuando salpican con sus obras diversos festivales internacionales. Algunos de los países de origen de estas películas tienen un sistema industrial, otros no, y estos últimos constituyen un referente para otros cineastas en su misma situación.

Los cinco filmes que se proyectarán son pequeñas píldoras de otras maneras de expresarse en el lenguaje cinematográfico, a la vez que nos encontraremos con otras inquietudes en los temas tratados.

Nunca viene mal recorrer y conocer nuevos nombres para ampliar la mirada.

Fechas y títulos del ciclo:

• 18 de septiembre: Pelo malo (Mariana Rondón)

• 9 de octubre: Madame Brouette (Moussa Sene Absa)

• 6 de noviembre: Offside (Jafar Panahi)

• 27 de noviembre: Hacia la luz (Naomi Kawase)

• 18 de diciembre: Buenos vecinos (Hafsteinn Gunnar Sigurðsson)

Volvemos en septiembre

El 18 de septiembre arranca el curso 2019-20 del 'Club de Cine'. Este año vuelve el cine a las tardes de los miércoles, cada tres semanas, a las 18.30h. Con la dinámica que viene siendo habitual de visionado y comentario de los trabajos cinematográficos englobados en ciclos o temáticas determinadas cada trimestre. Este blog sirve de asidero informativo de la actividad, comunicando los horarios así como de apoyo teórico de las materias, filmes y cualquier asunto del Club que merezca ser público.

Solo recordar que todas las películas se proyectarán en versión original con subtítulos en castellano y que hay que apuntarse a la actividad para poder participar. Para esto hay que rellenar el formulario que encontraréis en la web de la Biblioteca (aquí).

El día 18 a las 18.30h comenzamos el curso con el ciclo 'Rincones del mundo'.

¡Os esperamos!

Nos vamos de vacaciones

 

El 'Club de Cine' se va de vacaciones. Volveremos en septiembre con nuevos ciclos y más películas. 

Desenterrando Sad Hill (Guillermo de Oliveira) II y III

El curso 2018-19 lo despedimos con una verdadera loa al cine. Desenterrando Sad Hill es un homenaje a los mitos del cinematógrafo, a sus figuras destacadas y ante todo a los espectadores y a aquellas personas apasionadas del séptimo arte que también construyen y transmiten cultura sin apoyo económico o mediático.

Guillermo de Oliveira pone su foco en la reconstrucción del cementerio ficticio de Sad Hill, que Sergio Leone mandó construir para rodar la escena final de la película El bueno, el feo y el malo. ¿Es necesario ver esta película para ver el documental? No es imprescindible, pero si que ayuda a contextualizar el filme de Oliveira y lo que ha supuesto la cinta de Leone para la historia del cine. 
 

Desenterrando Sad Hill (Guillermo de Oliveira)

Sinopsis: Documental sobre la reconstrucción del cementerio construido en España, concretamente en los términos municipales de Contreras y Santo Domingo de Silos (Burgos) hace 50 años para la secuencia final de la película El bueno, el feo y el malo de Sergio Leone

 

 

Dirección: Guillermo de Oliveira

 

Guion: Guillermo de Oliveira

 

Música: Zeltia Montes

 

Fotografía: Guillermo de Oliveira

 

Reparto: Eugenio Alabiso, David Alba Romero, Joe Dante, Álex de la Iglesia, Joseba del Valle, Clint Eastwood, Christopher Frayling, Sergio García Hernández, Peter J. Hanley, James Hetfield, Carlo Leva, Diego Montero, Ennio 

 Morricone.

 

 

Taxi Driver (Martin Scorsese)

Ya que la película dura casi dos horas, se ruega puntualidad.

 

 

 SINOPSIS: Para sobrellevar el insomnio crónico que sufre desde su regreso de Vietnam, Travis Bickle  trabaja como taxista nocturno en Nueva York. Es un hombre insociable que apenas tiene contacto con los demás, se pasa los días en el cine y vive prendado de Betsy, una atractiva rubia que trabaja como voluntaria en una campaña política. Pero lo que realmente obsesiona a Travis es comprobar cómo la violencia, la sordidez y la desolación dominan la ciudad.

 

 

 

Dirección: Martin Scorsese

 

Guion: Paul Schrader

 

Música: Bernard Herrmann

 

Fotografía: Michael Chapman

 

Reparto: Robert De Niro, Cybill Shepherd, Jodie Foster, Albert Brooks, Harvey Keitel, Peter Boyle, Leonard Harris, Martin Scorsese, Joe Spinell.

 

First Do No Harm (Jim Abrahams)

Sinopsis: La felicidad de la familia Reimuller se ve truncada cuando su hijo Robin empieza a sufrir ataques de epilepsia. Para combatirlos, el niño empieza a recibir un tratamiento de quimioterapia, pero los ataques son cada vez más frecuentes e intensos, por lo que, finalmente, tiene que ser ingresado en un hospital. 

 

 

Dirección: Jim Abrahams

 

Guion: Ann Beckett

 

Música: Hummie Mann

 

Fotografía: Pierre Letarte

 

Reparto: Meryl Streep, Fred Ward, Seth Adkins, Allison Janney, Margo Martindale, Oni Faida Lampley, Leo Burmester, Tom Butler, Mairon Bennett, Michael Yarmush, Austin Strugnell.

 

 

A petición popular

Este último ciclo del curso lo dedicamos a que los usuarios de la actividad, los que quieran, puedan exponer y presentar una película. Así que las tres última sesiones corren a cargo de los asistentes al 'Club de Cine'. La dinámica será la que viene siendo habitual en la actividad: breve presentación de la película, visionado y diálogo e información extra del filme.

Siempre los miércoles a las 18.30h. Las fechas del ciclo son: 24 de abril, 22 de mayo y 19 de junio y la información de cambios o de la propia película será por el canal acostumbrado, este blog.

Locas de Alegría (Paolo Virzi) III

APUNTES PARA COMENTAR LA PELÍCULA

Locas de Alegría (Paolo Virzi) II

Esta es la Espiga de Oro de la 61º edición de la Seminci, pero sus reconocimientos en el festival vallisoletano no quedaron en su máximo galardón. También se reconoció la labor de sus dos protagonistas, ex aequo, y contó con el premio del público. 

Locas de Alegría nos acerca al complejo mundo de las instituciones mentales y, como no, de la propia enfermedad mental. El tratamiento del tema mezcla con precisión el drama y la comedia con mucha humanidad. La obra tiene elementos de 'road movie', de película sobre el descubrimiento personal, así como una fuerte esencia quijotesca. En su aparente sencillez surge una cinta con numeras ramificaciones y sugerencias.

Locas de AlegrIa (Paolo Virzì)

Sinopsis: Beatrice es una condesa charlatana y millonaria que está convencida de encontrarse entre los círculos íntimos de los líderes políticos mundiales. Por su parte Donatella es una joven tatuada, vulnerable e introvertida, envuelta en su propio halo de misterio. Ambas son pacientes de Villabiondi, una delirante institución psiquiátrica.

 

Dirección: Paolo Virzì

 

Guion: Francesca Archibugi, Paolo Virzì

 

Música: Carlo Virzì

 

Fotografía: Vladan Radovic

 

Reparto: Valeria Bruni Tedeschi, Micaela Ramazzotti, Anna Galiena, Valentina Carnelutti, Elena Lietti, Tommaso Ragno, Bob Messini, Carlotta Brentan, Francesca Della Ragione, Roberto Rondelli.

 

 

El Ciudadano Ilustre (M.Cohn y G.Duprat) II

Ya iba siendo hora de acercarnos al cine Iberoamericano, 'lugar' este rico en productos y diversidad cinematográfica. El Ciudadano Ilustre es un buen comienzo. Película multipremiada (Premios Goya, Festival de Venecia, Festival de la Habana, Premios Ariel...) y que tuvo muy buena acogida también por parte del público en la salas.

El Ciudadano Ilustre toca varios aspectos culturales y creativos interesantes como la fama, la construcción de la cultura, la profesión literaria y todo un compendio de comportamientos y calamidades humanas bien contadas. Destacar la interpretación del protagonista, Óscar Martínez, que soporta todo el peso de esta obra de manera excepcional.

El Ciudadano Ilustre (Mariano Cohn, Gastón Duprat)

Sinopsis: Daniel Mantovani, escritor argentino galardonado con el Premio Nobel de Literatura, abandonó su pueblo hace cuarenta años y partió hacia Europa, donde triunfó escribiendo sobre su localidad natal, Salas, y sus personajes. En el pico de su carrera, el alcalde de Salas le invita para nombrarle "Ciudadano Ilustre" del mismo y Montavani, contra todo pronóstico, decide cancelar su apretada agenda y aceptar la invitación. 

 

 

Dirección: Mariano Cohn, Gastón Duprat

 

Guion: Andrés Duprat

 

Música: Toni M. Mir

 

Fotografía: Mariano Cohn, Gastón Duprat

 

Reparto: Oscar Martínez, Dady Brieva, Andrea Frigerio, Belén Chavanne, Nora Navas, Iván Steinhardt, Manuel Vicente, Laura Paredes, Gustavo Garzon, Emma Rivera

Ciclo: 'SEMINCI'

 Este nuevo año trae el primer ciclo dedicado a un festival. En concreto, uno situado muy cerca geográficamente de nosotros: la Semanal Internacional de Cine de Valladolid, SEMINCI. 

En las tres sesiones no solo nos acercaremos a las películas, sus directores y sus propuestas estéticas, si no que también nos adentraremos un poquito en este festival. Recorreremos sus secciones, actividades y sus premiados, aproximándonos al festival vallisoletano, referencia cinéfila indiscutible en la Comunidad.

Las tres cintas son obras premiadas en la 61º edición, la de 2016, que nos servirán de exculsa para repasar no solo el palmarés de ese año, si no que veremos de dónde surge este festival y que es eso de 'La espiga de oro' y a quién se lo han otorgado.

Títulos y fechas del ciclo:

• 6 de febrero: El ciudadano ilustre ( Mariano Cohn, Gastón Duprat)  

•  27 de febrero: Locas de alegría (Paolo Virzì)

• 27 de marzo: Frágil equilibrio (Guillermo García López)